சமகால நடனம் என்பது பல நடன வகைகளின் கூறுகளை உள்ளடக்கிய வெளிப்படையான நடனத்தின் பாணியாகும் நவீன , ஜாஸ் , பாடல் வரிகள் மற்றும் கிளாசிக்கல் பாலே. சமகால நடனக் கலைஞர்கள் மனதையும் உடலையும் திரவ நடன அசைவுகள் மூலம் இணைக்கப் பாடுபடுகிறார்கள். 'சமகால' என்ற சொல் ஓரளவு தவறாக வழிநடத்துகிறது: இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு வகையை விவரிக்கிறது மற்றும் இன்றும் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளது.
பாலேவின் கண்டிப்பான, கட்டமைக்கப்பட்ட இயல்பைப் போலன்றி, சமகால நடனம் பல்துறை மற்றும் மேம்பாட்டை வலியுறுத்துகிறது. சமகால நடனக் கலைஞர்கள் தரைப்பாதையில் கவனம் செலுத்துகிறார்கள், ஈர்ப்பு விசையைப் பயன்படுத்தி அவர்களை தரையில் இழுக்கிறார்கள். இந்த நடன வகை பெரும்பாலும் வெறுங்காலில் செய்யப்படுகிறது. சமகால நடனம் பலவிதமான இசை பாணிகளில் நிகழ்த்தப்படலாம்.
சமகால நடனத்தின் முன்னோடிகளில் இசடோரா டங்கன், மார்த்தா கிரஹாம் மற்றும் மெர்சி கன்னிங்ஹாம் ஆகியோர் அடங்குவர், ஏனெனில் அவர்கள் பாலேவின் கடுமையான வடிவங்களின் விதிகளை மீறினர். இந்த நடனக் கலைஞர்/நடனக் கலைஞர்கள் அனைவரும் நடனக் கலைஞர்களுக்கு சுதந்திரமாக இருக்க வேண்டும் என்று நம்பினர், அவர்களின் உடல்கள் தங்கள் உள்ளத்தின் உணர்வுகளை சுதந்திரமாக வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கிறது. எவ்வாறாயினும், கிரஹாம் நவீன நடனம் என்று அழைக்கப்படுகையில், டங்கனின் பாணி தனித்துவமானது, கன்னிங்ஹாம் சமகால நடனத்தின் தந்தை என்று அடிக்கடி பேசப்படுகிறது.
நவீன மற்றும் சமகால நடனம் பொதுவான பல கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது; அவை, ஒரு விதத்தில், ஒரே வேர்களிலிருந்து உருவாகும் கிளைகள். 19 ஆம் நூற்றாண்டில், நாடக நடன நிகழ்ச்சிகள் பாலேவுடன் ஒத்ததாக இருந்தன. பாலே என்பது ஒரு முறையான நுட்பமாகும், இது இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் போது நீதிமன்ற நடனத்திலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் கேத்தரின் டி மெடிசியின் ஆதரவின் விளைவாக பிரபலமானது.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், பல நடனக் கலைஞர்கள் பாலே அச்சுகளை உடைக்கத் தொடங்கினர். இந்த நபர்களில் சிலர் பிராங்கோயிஸ் டெல்சார்டே, லோயே ஃபுல்லர் மற்றும் இசடோரா டங்கன் ஆகியோர் அடங்குவர், அவர்கள் அனைவரும் தங்களின் சொந்த கோட்பாடுகளின் அடிப்படையில் தனித்துவமான இயக்க முறைகளை உருவாக்கினர். அனைவரும் முறையான நுட்பங்களில் குறைவாகவும், உணர்ச்சி மற்றும் உடல் வெளிப்பாட்டிலும் அதிக கவனம் செலுத்தினர்.
சுமார் 1900 மற்றும் 1950 க்கு இடையில், ஒரு புதிய நடன வடிவம் தோன்றியது, இது 'நவீன நடனம்' என்று அழைக்கப்பட்டது. பாலே அல்லது டங்கன் மற்றும் அவரது 'இசடோரேபிள்ஸ்' படைப்புகளைப் போலன்றி, நவீன நடனம் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட அழகியலுடன் கூடிய முறைப்படுத்தப்பட்ட நடன நுட்பமாகும். மார்த்தா கிரஹாம் போன்ற கண்டுபிடிப்பாளர்களால் உருவாக்கப்பட்டது, நவீன நடனம் சுவாசம், இயக்கம், சுருக்கம் மற்றும் தசைகளின் வெளியீட்டைச் சுற்றி கட்டப்பட்டுள்ளது.
ஆல்வின் ஐலே மார்த்தா கிரஹாமின் மாணவர். பழைய நுட்பங்களுடன் அவர் ஒரு வலுவான தொடர்பைப் பேணிக்கொண்டிருந்தாலும், சமகால நடனத்தில் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க அழகியலையும் யோசனைகளையும் முதன்முதலில் அறிமுகப்படுத்தினார்.
1940 களின் நடுப்பகுதியில் கிரஹாமின் மற்றொரு மாணவர் மெர்சி கன்னிங்ஹாம் தனது சொந்த நடன வடிவத்தை ஆராயத் தொடங்கினார். ஜான் கேஜின் தனித்துவமான இசையால் ஈர்க்கப்பட்டு, கன்னிங்ஹாம் ஒரு சுருக்கமான நடன வடிவத்தை உருவாக்கினார். கன்னிங்ஹாம் நடனத்தை முறையான நாடக அமைப்பிலிருந்து வெளியே எடுத்து குறிப்பிட்ட கதைகள் அல்லது கருத்துக்களை வெளிப்படுத்த வேண்டிய அவசியத்திலிருந்து பிரித்தார். கன்னிங்ஹாம் நடன அசைவுகள் சீரற்றதாக இருக்கலாம், ஒவ்வொரு நிகழ்ச்சியும் தனித்துவமாக இருக்கலாம் என்ற கருத்தை அறிமுகப்படுத்தினார். கன்னிங்ஹாம், முறையான நடன உத்திகளை முழுமையாக முறித்துக் கொண்டதால், சமகால நடனத்தின் தந்தை என அடிக்கடி குறிப்பிடப்படுகிறார்.
இன்றைய சமகால நடனம் பாணிகளின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கலவையாகும், நடன இயக்குனர்கள் பாலே, நவீன மற்றும் 'பிந்தைய நவீன' (கட்டமைப்பற்ற) நடன வடிவங்களை வரைந்தனர். சில சமகால நடனக் கலைஞர்கள் கதாபாத்திரங்கள், நாடக நிகழ்வுகள் அல்லது கதைகளை உருவாக்கும் போது, மற்றவர்கள் தங்கள் தனித்துவமான பாணியில் மேம்படுத்துவதால் முற்றிலும் புதிய படைப்புகளை நிகழ்த்துகிறார்கள்.